Искусство как вид знания. Избранные труды по философии культуры - Шпет Густав Густавович (читать книги полностью без сокращений txt) 📗
С. 104. ...Эстетическая идея: представление воображения, которое дает много поводов мыслить, но без адекватной определенной мысли, т.е. понятия, которое, следовательно, не может быть полно выражено в языке и сделано verstandlich (рассудочно-понятной). — Шпет цитирует следующее определение Канта: «Под эстетической же идеей я понимаю то представление воображения, которое дает
повод много думать, причем, однако, никакая определенная мысль, т.е. никакое понятие, не может быть адекватной ему и, следовательно, никакой язык не в состоянии полностью достигнуть его и сделать его понятным». Цит. по: Там же. С. 330.
С. 104. ...§ 51. Красота - выражение эстетической идеи. - До конца страницы Шпет полностью воспроизводит основные положения § 51 «О делении изящных искусств» из «Критики способности суждения» Канта. См.: Там же. С. 337-343.
С. 105. ...Krug: тонические, пластические, мимические. — Круг (Krug) Вильгельм Траугот (1770-1842) - немецкий философ и писатель; профессор философии в Кенигсберге (непосредственно после Канта). Популяризатор критической философии с точки зрения «здравого смысла». Он полемизировал с Фихте, Шеллингом, Гегелем и левыми гегельянцами (Руге). Из множества его сочинений наиболее значительны: «Handbuch der Philosophie» (3-е изд. 1828); «Logik oder Denklehre» (3-е изд. 1827) и «Allgemeines Handworterbuch der philosophischen Wissenschaften, nebst ihrer Literatur und Geschichte» (Bd. 1-5. Lpz., 1827-1829).
C. 105. ...Krause: искусства: прикладные и изящные. — Краузе (Krause) Карл Кристиан Фридрих (1781-1832) - немецкий философ. Учился в Йенском университете (1797—1802) у И. Г. Фихте и Ф. В. Шеллинга. Был приват-доцентом в университетах Йены (1802-1805), Берлина (с 1814), Гёттингена (с 1824). Пытался объединить теизм и пантеизм в системе панентеизма (Краузе впервые ввел этот термин). Значительную известность получило также учение Краузе о праве, основанное на нравственности, и его призыв к всемирному союзу народов. В Испании и Латинской Америке возникла школа последователей Краузе (испанский краусизм). Основные труды: «System der Sittenlehre» (Bd. 1. Lpz., 1810); «Vorlesungen uber das System der Philosophie» (Gottingen, 1828) и др.
С. 105. ...Гегель: зрительные - слуховые - воображение. = Фор~ мы искусства: символическая, классическая, романтическая. — Шпет имеет в виду теорию художественных форм (отношений между идеей и ее формообразованием). Гегель выделяет символическую, классическую и романтическую формы искусства. См.: Гегель Г.В.Ф. Эстетика. В 4 т. Т. 1 / Пер. с нем. Б.Г. Столпнера, под ред. М. Лифшица. М., 1968. С. 81-87.
С. 105. ...Шеллинг: Эволюция мира: природа, дух. Развитие мифологии как искусства (реального и идеального). Греческий миф, христианство. - Шеллинг (Schelling) Фридрих Вильгельм Йозеф (1775-1854) - немецкий философ. С 1790 года учился в Тюбингенском теологическом институте вместе с Гёльдерлином и Гегелем. Про
фессор в Йене (1798-1803), где сблизился с кружком романтиков, профессор Эрлангенского (1820-1826), Мюнхенского (с 1827), Берлинского (с 1841) университетов. Основная идея философии Шеллинга — последовательно раскрыть все этапы развития природы в направлении к высшей цели, т.е. рассмотреть природу как целесообразное целое, как форму бессознательной жизни разума, назначение которой - порождение сознания. Проблема соотношения сознания и бессознательного стоит в центре внимания Шеллинга на всех этапах его развития. В натурфилософии предпринял попытку взглянуть на природу с точки зрения единого организма: каждое отдельное явление природы имеет свой смысл в целесообразной системе целого. В последующих работах по трансцендентальной философии понятие целого получает свое развитие: всякий продукт человеческого духа есть единое целое и должен пониматься в качестве такового. Одним из центральных у Шеллинга является понятие интеллектуальной интуиции, родственной эстетической интуиции. Основные сочинения Шеллинга по эстетике: «Философия искусства» (1802-1805), «Об отношении изобразительных искусств к природе» (1807). — Шпет имеет в виду «Философию искусства» Шеллинга. См. также: «Введение в философию мифологии». Шеллинг пишет: «Хотя я и не могу по-настоящему останавливаться на этом предмете, замечу все же, что философия мифологии, пребывающая в необходимой сопряженности с философией истории, образует и основание, без которого не в состоянии обходиться философия искусства. Ведь философия искусства неизбежно должна заниматься предметами художественного и поэтического изображения - это даже одна из ее первейших задач. А тогда нельзя будет не потребовать некую изначальную поэзию, какая предшествовала бы любому изобразительному и поэтическому искусству и, в частности, измышляла и порождала бы его материал. Однако то, в чем можно видеть подобное изначальное порождение идей, какое предшествовало бы любой сознательной поэзии, создаваемой по всей форме, обнаруживается только в мифологии. Для нас неприемлемо выводить мифологию из поэтического искусства, но в то же время очевидно для нас, что мифология ко всякому позднейшему свободному творчеству относится именно как такая изначальная поэзия. Поэтому один из главных разделов любой всеобъемлющей философии искусства всегда будет разбирать природу и значение, а стало быть, и возникновение мифологии - в лекциях по философии искусства, какие я читал пятьдесят лет назад, такой раздел был, и его идеи часто воспроизводили в более поздних исследованиях мифологии. Среди причин,
столь чрезвычайно благоприятствовавших греческому искусству, первой следует назвать сами свойства присущих ему и данных прежде всего мифологией предметов: с одной стороны, они принадлежали высшей истории и иному порядку вещей, нежели здешнему случайному и преходящему, а с другой - находились во внутренней, сущностной и постоянной сопряженности с природой. С позиций искусства всегда ощущалась необходимость таких реальных существ, которые вместе с тем были бы принципами, всеобщими и вечными понятиями, - таких, которые не просто означали бы их, но были бы ими; философии надлежит продемонстрировать возможность таковых. Язычество внутренне чуждо нам, но ведь и с непонятым христианством не достигнешь тех художественных высот. Слишком рано заговорили о христианском искусстве, находясь под внушением односторонне-романтического настроения. Но как же много зависит именно от этого - от христианства, которое было бы понято, и разве в наши дни, в нашем хаосе, не тяготеет все, с сознанием или не ведая того, именно сюда?». Цит. по: Шеллинг Ф.В.Й. Введение в философию мифологии // Шеллинг Ф.В.Й. Сочинения. В 2 т. Т. 2. Μ., 1989. С. 364-365.
С. 105. ...Искусство Гербарта: тон - слово - образ. - Гербарт (Herbart) Иоганн Фридрих (1776-1841) - выдающийся немецкий психолог и философ, представитель реалистического направления в философии. Профессор университетов в Гёттингене (с 1805), Кенигсберге (1809 —1833), где основал при университете педагогическую семинарию с опытной школой, и снова в Гёттингене (с 1833). Особенно ценны его труды в области психологии и педагогики. Критиковал философские концепции И. Г. Фихте, Ф. Шеллинга, Г. Гегеля; отрицал творческий и спонтанный характер сознания. По Гербарту, основой философии является опыт, а сама она должна заниматься «обработкой понятий опыта» для их выяснения и исправления. Гербарт явился основоположником «формальной эстетики», обычно противополагаемой содержательной эстетике Гегеля. Прекрасное, по Гербарту, заключается в формальных взаимоотношениях симметрии, пропорций, ритма, гармонии и т.п., которые и являются источником эстетического удовольствия. Эстетические идеи Гербарта были развиты Р. Циммерманом и Э. Гансликом. Выдающиеся ученики и последователи Гербарта: Р.Г. Лотце, М.-В. Дробиш, М. Лацарус, X. Штейнталь и др. Основные труды: «Psychologie als Wissenschaft» (1824-1825), «Allgemeine Padagogik» (1806), «Allgemeine Metaphysik» (1829) и др.