Большая Советская Энциклопедия (РУ) - Большая Советская Энциклопедия "БСЭ" (читать книгу онлайн бесплатно без TXT) 📗
Важнейшая роль в формировании и распространении национального фольклора принадлежит народным музыкантам-профессионалам — лэутарам, которые обычно выступали в составе небольших ансамблей — тарафов.
Века турецкого господства задержали формирование светского профессионального искусства Р. До 19 в. музыкальная жизнь сосредоточивалась в основном в княжеских дворах и монастырях. В середине 19 в. начала складываться композиторская школа. Первые румынские композиторы-профессионалы обращались преимущественно к хоровой и сольной песне, водевилям, оперетте (Й. А. Вахман, А. Флехтенмахер). После завершения политического объединения Молдовы и Валахии в единое государство Румынию (1862) утверждается профессиональная румынская музыка. Выдвигаются композиторы — Э. Кауделла (создатель популярных водевилей и первой народно-романтической оперы «Петру Рареш», 1889), Ч. Порумбеску (автор патриотических песен), Дж. Штефэнеску (автор первой румынской симфонии, камерных инструментальных произведений), К. Димитреску (написал первые румынские струнные квартеты). Значительный вклад в развитие профессиональной хоровой культуры внесли известный композитор и музыкальный деятель Г. Музическу, а также Д. Кириак-Джорджеску, Г. Дима, Я. Мурешану, позже Й. Виду, Г. Куку.
С 30-х гг. 19 в. формируются национальные исполнительские кадры, возникают очаги музыкального образования. Основываются филармонические общества в Бухаресте (1833) и в Яссах (1836), подготовившие открытие в 1864 консерваторий в обоих городах, организуются Румынское певческое и театральное общества в Трансильвании (1847). В Бухаресте создаются постоянный симфонический оркестр (1866) и филармония (1868). С 30-х гг. разными труппами ставятся оперные спектакли на румынском языке с участием румынских артистов; с 1852 — на сцене Большого (с 1877 — Национального) театра. В 1885 Дж. Штефэнеску сформировал первую постоянную оперную труппу. Во 2-й половине 19 в. мировую известность получают певцы — Е. Теодорини, Х. Даркле, Дж. Димитреску, Д. Попович-Байрёйт и др.; выдвигаются первые национальные дирижёры — Э. Вахман, Э. Кауделла. Высокого уровня достигает хоровое искусство (хор Ясской митрополии под руководством Музическу, хоры Баната и Трансильвании под руководством Димы); в 1901 Кириак-Джорджеску основал хоровое общество «Кармен».
В 20 в. окончательно складывается национальная композиторская школа во главе с Дж. Энеску, чьи симфонические, камерные сочинения и опера «Эдип» (1931) явились классическими образцами национального творчества. В 1-й половине 20 в. выдвигаются композиторы М. Андрику и Д. Куклин (авторы симфонических и камерных сочинений), М. Жора (один из основоположников современного румынского балета). Достижениями явились оперы С. Драгоя «Напасть» (1927), П. Константинеску «Бурная ночь» (1934). В 1920 в Бухаресте создаётся общество румынских композиторов. Развивается музыкально-театральная и концертная жизнь Р. Выступают певцы — П. Штефэнеску-Гоангэ, Ф. Кристофоряну, Т. Грозэвеску, дирижёры — А. Алессандреску, Дж. Джорджеску, А. Чолан, выдающийся скрипач и дирижёр Дж. Энеску, пианист Д. Липатти, виолончелисты Д. Динику и К. Димитреску, и др. Создаются оперные театры в Бухаресте (1919, с 1921 — государственный) и Клуже (1920). В 1921 в Клуже открывается консерватория. Получают развитие музыковедение и фольклористика, начатые трудами Н. Филимона, Т. Бурады, А. Панна (середина 19 в.); работают музыкальный историк Дж. Брязул, фольклористы К. Брэилою, С. Драгой, Т. Бредичану.
Освобождение страны от фашизма и провозглашение в 1947 Р. республикой создали предпосылки и для расцвета музыкальной культуры. Развивается массовая песня (И. Киреску, В. Попович, М. Вескан, М. Сокор, Г. Думитреску, Д. Попович и др.). На героические, исторические, революционные темы создаются оратории, кантаты — «Дрозд Илие Пантилие» А. Виеру (1949), «Тудор Владимиреску» Г. Думитреску (1950), «Созвездие Человека» Т. Олаха (по Маяковскому, 1960); народные музыкальные драмы «Господарь Ион Лютый» (1955) и «Восстание» (1959) Г. Думитреску, «Панэ Лесня Русалим» П. Константинеску (1955); балеты «Янку Жиану» (1962) и «Пламя» (1973) М. Кириака. В решении этих тем заметное влияние на румынскую музыку оказало творчество русских и советских композиторов. Наряду с обращением румынских композиторов к античной и классической литературе (оперы — «Прометей» Д. Поповича, 1958, «Гамлет» П. Бентою, 1969) сохраняется традиционная линия воплощения национальных легенд (оратория «Миорица» С. Тодуцэ, 1959). Активны поиски композиторов в области национальной симфонической и камерной музыки (З. Ванча, И. Думитреску, Д. Бугич, В. Бергер, Т. Олах, Д. Попович), создаются инструментальные концерты (Константинеску, Бентою, Виеру и др.), примечательны достижения в области оперетты и эстрадной музыки (Г. Дендрино, Н. Киркулеску, А. Мэлиняну, Э. Роман, Ф. Комишель), музыки для кино.
Подлинного расцвета достигло музыкальное исполнительство. Пользуются известностью певцы — З. Палли, Е. Черней, Г. Зобиан, Н. Херля, Д. Иордэкеску, пианист В. Георгиу; скрипачи — Ш. Георгиу, Й. Войку, Ш. Руха; виолончелисты — Р. Алдулеску, К. Иля; дирижёры — М. Басараб, М. Кристеску, Э. Симон и др. Возникли новые музыкальные театры и коллективы: филармонии — в Тимишоаре (1947), Клуже (1955), оперные театры — в Тимишоаре (1947), Яссах (1956). В Р. работали (1974): 5 оперных и 5 музыкальных театров, около 20 симфонических оркестров, камерные оркестры и камерно-инструментальные ансамбли, оркестры народных инструментов, хоровые коллективы, ансамбли народного танца, в том числе «Румынская рапсодия» («Жаворонок», 1953). Популярен хор Бухарестской консерватории «Мадригал» (1968). Одной из развитых областей искусствоведческой науки стало музыковедение. Среди музыковедов — З. Ванча, В. Косма, П. Брынкуш, В. Томеску, О. Л. Косма, Дж. Сбырча; фольклористы Т. Александру, Э. Комишель, Г. Чобану. В 1949 общество румынских композиторов преобразовалось в Союз композиторов СРР. В 1949 (на базе созданного в 1927 Фоноархива народной музыки) основан институт этнографии и фольклора. С 1957 существует музыкальное издательство Союза композиторов, с 1950 — ежемесячный специальный журнал «Muzica»; издаются ежегодники (музыкальные статьи и исследования). С 1958 каждые 3 года в Бухаресте проходят Международные фестивали и конкурсы им. Дж. Энеску.
Лит.: Мартынов И., Румынская народная музыка, в сборнике: Вопросы музыкознания, в. 3, М., 1960; Лейтес Р., Заметки о румынской музыке XX в., в кн.: Проблемы музыкальной науки, в. 1, М., 1972; Breazul G., Pagini din istoria muzicii româneşti, v. 1—3, Buc., 1966—74; Brăiloiu С., Opere, v. 1—3, Buc. 1967—74; Vancea Z. Creaţia muzicală românească, v. 1, sec. XIX—XX, Buc., 1968; Brâncuşi P., CăIinoiu N., Muzica în România socialistă, Buc., 1973; Cosma O. L., Hronicul muzicii româneşti, v. 1—2, Buc., 1973—74; Cosma V., Muzica populară românească, Buc., 1975.
Р. Э. Лейтес.
XVI. Балет
В основе профессионального балетного театра — традиции народной хореографии, а также искусство гастролёров, привозивших в 1-й четверти 18 в. оперные спектакли с танцевальными дивертисментами. В 1818 в Бухаресте был выстроен театр «Красный фонтан», где ставились оперные спектакли с танцевальными сценами. В 1822 в Брашове немецкая труппа показывала балет-пантомиму из жизни румынских национальных героев Хории, Клошки и Кришана, на музыку народных танцев. В 1833 в Бухаресте при Филармоническом обществе открылось отделение танца, а в 1869 состоялась премьера первого национального балета «Золотая принцесса» Л. Виста, поставленного совместно американскими и румынскими балетмейстерами О. Мейвуд и Г. Мочану. В 1877 при оперной труппе Национального театра создаётся хореографическая школа, одним из руководителей которой был итальянский балетмейстер Т. Парис. В 1910-е гг. формируется профессиональное балетное искусство Р. В 1921 при театре в Бухаресте (см. Румынский театр оперы и балета) и Клужской государственной опере создаются постоянные балетные труппы. Композиторы сочиняют музыку для национальных балетов, которые находят своё воплощение в этих театрах, в том числе «Ирис» К. К. Ноттары, «На ярмарке» и «Мадемуазель Мериуца» М. Жоры, «Свадьба в Карпатах» П. Константинеску. Освобождение страны от фашистских войск и провозглашение в 1947 Р. республикой создали новые условия для развития балетного театра. Организуются труппы при государственной опере в Тимишоаре, государственной опере в Яссах, Венгерской опере в Клуже, музыкальных театрах Брашова, Констанцы, Галаца и др. В репертуаре балеты: «Гайдуки» Х. Жери, «Ианку Жиану» и «Пламя» М. Кириака, «Возвращение из глубин» М. Жоры, «Принц и нищий» Л. Профета, экспериментальные постановки на музыку Т. Олаха, А. Виеру, А. Строе и др., а также балеты классического репертуара. Многие танцовщики учатся в Советском Союзе, советские балетмейстеры ставят балеты в румынских театрах. Среди ведущих деятелей румынского балета: балетмейстеры — О. Дановский, Т. Урсяну, Ф. Кансали, В. Марку, Г. Тауб, артисты балета — С. Орляну, И. Личиу, В. Массини, Л. Жорбан, Е. Мачай, Р. Константини, М. Попа, И. Илиеску, А. Мезинческу-Думитраке, К. Хамел, П. Чортя, А. Кечулеску, И. Туджяру, М. Штефанеску.
