Режиссерская энциклопедия. Кино США - Ветрова Татьяна (читать книги без сокращений txt) 📗
Библиография: Interview with //Newsweek. 1998. 26 Jan.; Addams Family (review) //Sight and Sound. 1993. Dec; Get Shorty (review) //Sight and Sound. 1996. March; Men in Black (review)// Sight and Sound. 1997. Aug.
СТИВЕН СПИЛБЕРГ
(Spielberg, Steven). Режиссер, продюсер. Родился 18 декабря 1947 г. в г. Цинциннати (штат Огайо). Окончил киношколу университета Южной Калифорнии.
Спилберг — самый знаменитый режиссер и продюсер современной технологической эры развития американского кино и, пожалуй, самый удачливый. Представитель плеяды мастеров "Нового Голливуда", вышедших на сцену в начале 70-х. Уже не снимают фильмы или отошли на задний план Артур Пени, Джерри Шацберг и др. И лишь Спилберг с завидной регулярностью каждые один-два года выпускает новый кассовый хит. Причем, это не только ленты массовой продукции. Время от времени режиссер делает и серьезные картины "для критики", за что получает "Оскары" и иные почетные премии.
Известность к Спилбергу пришла уже после его первого коммерческого успеха — телевизионной ленты "Дуэль" (1971), показанной потом и на киноэкранах. В ней интересно варьировался кафкианский мотив обреченности безвинного. Только вместо господина К, — героя "Процесса" — выступил владелец небольшого легкового автомобиля, неизвестно за что преследуемого на шоссе огромным грузовиком. Режиссер с большим психологическим и кинематографическим мастерством воссоздал здесь атмосферу ужаса, ничем не мотивированного и от этого еще более страшного. Фабула подлинно кинематографического дебюта Стивена — фильма "Прямо в Шугерленд" (1974) — тоже связана с темой преследования, однако на этот раз здесь есть и причина и следствие. Полиция гонится за молодой парой, вернувшей себе отобранного у нее ребенка. Спилберг поставил задачу показать бесчеловечность административной машины и решил ее талантливо. Однако подлинным чемпионом кассы стали "Челюсти" (1975) — экранизация одноименного романа Питера Бенчли — о гигантской акуле, терроризировавшей жителей маленького американского городка. Напряжение умело нагнеталось здесь постоянным сочетанием мирных бытовых сцен и неожиданных шоковых эффектов вроде внезапно всплывшего мертвеца. Именно этот фильм представил семью как ячейку, в которой можно спрятаться от надвигающейся опасности, представляющей угрозу для "маленьких людей".
Начиная с "Близких контактов третьего вида" (1977), Спилберг обращается к фантастике — встречам с инопланетным разумом, стремясь рассеять страх перед необычным, возникающим в результате психологических стереотипов, воззвать к терпимости, широте взглядов. И неудивительно, что после антифашистской сатиры "1941", не пользовавшейся успехом у зрителей, Спилберг снял один из самых своих значительных фильмов — "И.Т, Инопланетянин" (1982) — трогательную историю о том, как обыкновенный земной мальчик спас жизнь пришельцу, не испугавшись его странного облика и непривычного поведения. Режиссер умело создал здесь атмосферу загадочности, что было свойственно и многим его прежним фильмам, прекрасно использовал сделанную художником Карло Римбая ъд и куклу, которая с помощью специальных компьютерных и световых эффектов выглядела как живая. Фантастические события, развертывавшиеся в реальном бытовом окружении, стали от этого еще более впечатляющими.
Огромной популярностью пользовался и сериал об Индиане Джонсе. Наиболее интересной из трех картин, его составивших, оказалась вторая — "Индиана Джонс и храм Судьбы" (1984), сценарий которой был написан Джорджем Лукасом. Фильм содержал в себе все необходимые компоненты современной американской "формулы успеха": восточную экзотику, черную магию, мистический культ богини Кали, предполагавший человеческие жертвоприношения. Все это вмонтировано в богатую событиями фабулу похождений храброго американца (Гаррисон Форд), с опасностью для жизни помогающего жителям бедной индийской деревни. Эта картина сконцентрировала в себе многочисленные находки, необходимые для развития современного приключенческого жанра: бешеный темп, энергичный ритм, национальную форму подачи материала, введение тематических мотивов, наиболее интересующих публику на данном этапе, головокружительные трюки, осуществленные с помощью самых современных технических средств.
Использование новых компьютерных возможностей предопределило успех Спилберга в 90-е годы, где самым большим его кассовым успехом стал "Парк юрского периода" (1993). Как и в одноименном романе Майкла Крайтона, переведенном и на русский язык, в фильме воскрешенные учеными динозавры, поселенные в национальном заповеднике, вышли из-под контроля и начали крушить всех и вся. Спилбергу удалось органично совместить управляемые компьютерами фигуры животных с живыми актерами, что помогло созданию захватывающего зрелища, Четыре года спустя режиссер выпустил продолжение — "Затерянный мир" — где чудеса технологии пошли еще дальше: доисторические реалии как бы окружали, обволакивали сидящих в зале, от чего казались удивительно достоверными.
Талант Спилберга, его понимание природы кинематографа предельно развитое образное мышление, умение пользоваться компьютерными эффектами позволили ему занять первое место среди мастеров американской массовой продукции. Но режиссер этим не удовлетворился. С середины 80-х он начал ставить и проблемные фильмы. Два из них трактовали столь актуальную для США проблему расизма. "Цвет лиловый" (1985) — история негритянки, освободившейся от диктата мужа в семье — касался и женского равноправия. "Амистад" (1997) — повествование о трех судах в Америке первой половины прошлого века, закончившихся освобождением захваченных в океане белыми рабовладельцами африканских негров. Обе картины, хотя и сделаны с присущим мастеру профессиональным мастерством, скучноваты, затянуты, не содержат каких бы то ни было художественных откровений.
Зато две другие; "Список Шиндлера" (1993) и "Спасение рядового Райана" (1998) имели огромный успех и у зрителей, и у критиков. Первая — черно-белая, лишь с несколькими цветовыми пятнами в ударных сценах, лента рассказывает историю реального человека, немецкого предпринимателя-католика, члена нацистской партии, спасшего в годы войны евреев, работавших на его заводе в Польше, от уничтожения в фашистских концлагерях. Трагическая тема массового истребления людей, необычный и неоднозначный образ заглавного героя (Лайам Нисон), эмоциональная прямота и откровенность принесли этой ленте не только семь "Оскаров", но и сделали ее центром полемики. (Особенно она коснулась второй части, оказавшейся гораздо менее выразительной, чем первая.) "Спасение рядового Райана" — тоже о И мировой войне, но уже показанной глазами солдат взвода американцев, ищущих пропавшего собрата. Великолепные военные съемки (особенно высадки союзников в Нормандии), запоминающиеся детали (зеркальце, поднятое из окопа; земля, насыпаемая в банки с надписью "Франция" и др.), выразительная музыка — все это принесло картине славу одной из лучших о том страшном времени, Однако, как и "Список Шиндлера", эта тоже грешит сентиментальностью, излишней нравоучительностью, прямолинейным патриотизмом. И это — не издержки вкуса, а сознательная позиция автора, хорошо знающего своего зрителя.
Сочетание интимного, личностного видения мира с эпичностью коммерческих "блокбастеров", умение воздействовать на чувства и эмоции аудитории не только с помощью современных технических и визуальных средств, но и проверенных годами психологических стереотипов, создание собственной кинематографической школы — все это обеспечило Спилбергу ведущее место в современном кино США.
Был женат дважды и оба раза на актрисах: Эми Ирвинг (от нее у него сын) и Кейт Кейггшоу (у них — трое общих детей и двое приемных, в том числе и негритенок).
