Великие шедевры архитектуры. 100 зданий, которые восхитили мир - Мудрова Анна (лучшие книги читать онлайн бесплатно без регистрации .TXT) 📗
Вся крыша покрыта 1056006 кафельными плитками белого и матово-кремового цветов. Хотя издалека конструкция кажется сделанной исключительно из белой плитки, при разном освещении плитки создают разные цветовые гаммы. Благодаря механическому способу укладывания плитки, вся поверхность кровли получилась идеально гладкой, что было невозможным при ручном покрытии.
Два самых крупных свода из раковин образуют потолок Концертного Зала и Театра Оперы. В других залах потолки образуют группы более маленьких сводов.
Ступенчатая структура крыши была очень красива, но создала проблемы высоты внутри здания, поскольку полученная высота не обеспечивала должной акустики в залах. Для решения этой проблемы были сделаны отдельные потолки, отражающие звук. Таким образом, внутри здания Сиднейской Оперы в платформу врезаны два амфитеатра, над ними – фойе и бары, а дальше – арки облицованных белой черепицей больших раковин, парящих на высоте. В действительности реализовать воздушный проект оказалось непросто. Проблемы были вызваны сложностью геометрии и повторяемостью форм раковин. Чуть позже Уотзон разрешил проблему конструкции Оперы: все сегменты раковины должны быть вырезаны из одной сферической поверхности! Говорят, на решение зодчего подтолкнул четырехлетний сын, который показывал, как умеет чистить апельсины. Шкурка цитрусового доказала, что из сферы можно получить примыкающие друг к другу криволинейные поверхности. В итоге все части раковин были собраны на месте, ребра были «прошиты» натяжными тросами, и своды Сиднейской Оперы развернулись веером, образовав соответствующую сторону раковины. «Чешуйки» с керамической черепицей перекрыли промежутки между ребрами, всего 1 млн черепиц покрывают 4 тысяч «чешуек». В центре чешуйки расположены блестящие черепицы, а по краям – матовые, таким образом, образовывается переливчатая поверхность, о которой и мечтал Уотзон. «Солнце, свет и облака сделают кровлю живой, – сказал когда-то он, – так что зрителям никогда не надоест смотреть». Сам архитектор был вынужден оставить строительство Оперы в Сиднее из-за разногласий с новым правительством.
Тем не менее, 20 октября 1973 года здание было официально открыто королевой Елизаветой II. Во время торжественной церемонии она сказала: «Строительство Пирамид сопровождалось очень острыми разногласиями, но и сейчас, через 4 тысячи лет, они считаются одним из чудес света. Я верю, что так будет и со зданием Оперы в Сиднее».
Проект осуществляли, постоянно защищаясь от нападок и преодолевая бурный поток возмущения. Зато сейчас Оперный театр в Сиднее не только возвел на новую высоту музыку, но и стал символом всей страны. Лучше всего любоваться на это чудо архитектуры и дизайна с кормы корабля, тогда здание превращается в подобие воздушного замка или белокрылого лебедя, готового взлететь.
В здании Сиднейского оперного театра около 1000 комнат, включая 5 театральных залов, 2 главных холла, 4 ресторана, несколько баров и сувенирных магазинов.
Сиднейская Опера находится в живописной Сиднейской Гавани, отсюда во все стороны открывается прекрасный вид.
Сиднейский Оперный Театр признан одним из самых выдающихся сооружений современной архитектуры в мире и наряду с мостом Харбор-Бридж является визитной карточкой Сиднея.
Помпиду центр
Париж
Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду – комплекс зданий в районе Бобур в 4-м округе Парижа. Он сконструирован в архитектурном стиле хай-тек, строился в течение 1971 – 1977 годов.
Хай-тек – высокие технологии. Для становления концепций хай-тека очень важна деятельность группы «Аркигрэм», перенёсшей идеи поп-арта и научной фантастики 1960-х годов в архитектуру. Хай-тек относится к позднему модернизму, то есть его характеризуют прагматизм, представление об архитекторе как элитном профессионале, обеспечение архитектурой обслуживания, сложная простота, скульптурная форма, гипербола, технологичность, структура и конструкция как орнамент, антиисторичность, монументальность. Хай-тек – пик модернизма, пик идеи «современности» в архитектуре, хай-тек можно считать поэтичным завершением целой эпохи.
Центр назван в честь Жоржа Помпиду, который был президентом Франции с 1969 по 1974 год. Президент Франции Жорж Помпиду уже в самом начале своего правления решил взять курс на полную модернизацию Франции, и конечно, его политической программе нужен был наглядный символ перемен. Тогда находчивый президент объявил конкурс на самый оригинальный архитектурный проект здания Музея современного искусства.
На конкурс был представлен 681 проект из 49 стран, из которых жюри больше всего впечатлил новаторский проект Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса. Авторы предлагали вынести все технические конструкции за периметр здания и за счет этого освободить максимум полезной площади.
Здание современной постройки и очень больших для центра Парижа размеров имеет в длину 166 м, в ширину 60 м и в высоту 42 м. Центр имени Помпиду является одним из самых посещаемых туристических объектов в Париже: более 6 миллионов посетителей в год, в том числе 3,5 миллиона посетителей музея.
Само здание представлено как бы наизнанку. Все функциональные структурные элементы здания имеют разнообразную окраску: зеленым цветом отмечены трубы водоснабжения, синим – трубы, соединенные с кондиционерами воздуха, электрические провода заложены внутрь желтых труб, а эскалаторы, лифты и устройства безопасности (например, пожарные эвакуационные лестницы) отмечены красным цветом.
Центр привлекает туристов не только своим экстравагантным внешним видом. Здесь размещаются обширная Публичная информационная библиотека, Музей современного искусства и IRCAM, Центр музыки и акустических исследований.
Сегодня Центр Помпиду – это пять этажей, два из которых почти целиком отданы под богатейшую публичную библиотеку с миллионами книг, дисков, видеофайлов и микрофильмов. Одних только словарей здесь более 60 тысяч томов.
На первом этаже Центра располагается кинотеатр – место проведения кинофестивалей. На пятом этаже – Grande Galerie – в основном демонстрируются временные экспозиции, а третий и четвертый этажи занимает Музей Современного Искусства.
Обширную площадь перед Центром Помпиду облюбовали художники, бродячие артисты, музыканты и циркачи.
Высотные здания советской эпохи
Здание Министерства иностранных дел РФ
Москва
Здание Министерства иностранных дел считается одним из лучших московских высотных зданий. Оно входит в перечень сталинских высоток, и строилось с 1948 по 1953 годы по проекту архитекторов В. Г. Гельфрейха и М. А. Минкуса и конструкторов С. Д. Гомберга и Г. М. Лимановского. Здание завершает панораму с Бородинского моста, образуя площадь. В здании располагается Министерство иностранных дел Российской Федерации (МИД России).
В сталинском здании на 27 этажах находится Министерство иностранных дел, Министерство внешних экономических связей и Министерство торговли РФ. Высота здания 172 метра. Вертикальная устремленность силуэта подчеркнута установкой декоративного металлического шпиля, не предусмотренного первоначальным проектом, но ставшего общей чертой для всех семи московских высоток.
Первоначальный проект здания не имел шпиля, но впоследствии план был доработан. Обликом высотка обязана Сталину, который отверг первоначальные эскизы зданий и настоял на башенном стиле, впоследствии ставшим легендарным. Расчёты показали, что здание не выдержит каменную надстройку, поэтому было принято решение установить декоративный шпиль, сделанный из стальных листов. Он был окрашен охрой (поэтому заметно было, что цвет шпиля отличается от цвета отделки здания). В настоящее время шпиль перекрашен и практически не отличается по цвету от основного объёма здания. Распространена также история, что после смерти Сталина архитектор Минкус написал письмо Хрущёву с просьбой демонтировать шпиль, на что якобы Хрущёв ответил: «Пусть шпиль останется памятником глупости Сталина». Здание МИД является единственной из семи высоток, чей шпиль не увенчан пятиконечной звездой. Вероятной причиной этого является то, что шпиль здания оказался очень хрупким и не мог выдержать веса звезды.
