Панк-рок от А до Я - Кокарев Андрей Игоревич (читать лучшие читаемые книги .txt) 📗
Вышедшая под тем же названием пластинка стала общепризнанным шедевром панк-нигилизма и «настольной книгой» для Sex Pistols & С°. Индивидуальна на диске была не только поэзия, но и исполнение, в частности прием сдвоенного гитарного саунда и голосовые «упражнения» Хелла, который то рычал, то стонал, то визжал в микрофон. Однако американцы в этой музыке увидели отблески прошлого, особенно гаражного рока 60-х годов, что склонило на сторону его группы рок-критиков. После двух лет не очень удачной деятельности Хелл с обновленной группой в начале 1980 года записывает два сингла, ЛП (наполовину составленный из старых песен времен Neon Boys). Однако ни концертные выступления в США и Англии, ни новый ЛП не смогли вернуть ансамблю былую репутацию. С 1982 года Хелл занимается сольными выступлениями.
The Jam
Англия, 1975-1982
Поль Уэллер — бас, вокал, Брюс Фокстон — гитара, вокал, Рик Баклер — ударные, Стив Брукс — гитара.
1976 (- Брукс, Уэллер и Фокстон меняются инструментами).
1977 — In the City (Полидор), This is the Modern World.
1978 — All Mod Cons.
1979 — Setting Songs.
1980 — Sound Affects.
1982 — the Gift, Dig the New Breed.
1983 — Snap!
Может быть, для истинных приверженцев панка это прозвучит иронично, но Jam, которых в 1977 году едва ли можно было отнести к лидерам панк-движения, в начале 80-х остались единственными настоящими музыкантами, сохранившими дух и идеи панка. Последовательность и искренность — их отличительные черты. Это подмечал даже Пит Тауншенд из Who, который говорил об Уэллере: «Я никогда не встречал человека, который бы так боялся стать лицемерным». Критика называла Jam «единственными приличными людьми в толпе панк-групп». Действительно, внешний облик участников Jam не отличался вульгарностью или неряшеством. Темные шерстяные костюмы, узкие гал-стуки-удавочки, стильные прически, никакой ругани или плевков в зрительный зал. В музыкальном плане проявлялось тяготение, скорее, к Who или Kinks. И лишь ритм, интенсивность звучания, мелодичные басовые линии, а также остросоциальные темы песен говорили о близости Jam к панк-року, которому они оставались верны на протяжении всей своей деятельности. А начинали Jam еще в 1973 году, будучи школьниками, и до середины 70-х годов играли главным образом ритм-энд-блюз и рок-н-ролл. Затем их вотчиной стала музыка модов. В дальнейшем направление поисков музыкантов часто менялось. С годами пластинки Jam делались более мелодичными, росло техническое мастерство исполнителей, стало ощущаться влияние соул и фанка. Популярность Jam на родине была, да и остается огромной. Музыкальные издания неоднократно объявляли участников группы лучшими исполнителями по итогам года, в 1980 году Jam занял первую строчку в опросе еженедельника «Нью Мьюзикл Экспресс» как самый лучший ансамбль. Песни Jam регулярно попадали в хит-парады. В общем, они вошли в историю как интеллигенты от панка, превратившие необузданный протест масс в талантливое искусство одиночек, строящееся по законам критического реализма. Jam был на вершине успеха, когда Уэл-лер объявил о неизбежном скором конце группы: «Мы считаем, что достигли всего, чего могли достичь вместе как ансамбль». С тех пор Уэллер руководит группой Style Council, Баклер — Time UK, a Фокстон занимается сольными выступлениями.
The Pretenders
Англия, 1978
Крисси Хайнд — гитара, вокал, Джеймс Ханимен-Скотт — гитара, клавишные, Питер Фарндон — бас, вокал, Джерри Макледуфф — ударные.
1978 (- Макледуфф, + Марти Чамберз — ударные).
1980 — 1 (Сайз).
1981 — 2.
1982 (- Фарндон, — Ханимен-Скотт (ум.), + Тони Батлер — бас, + Билл Бремнер — гитара).
1983 (- Батлер, — Бремнер, + Робби Мак Интош — гитара, + Малькольм Фостер — бас).
1984 — Learning to Grawl (- Чамберз, — Фостер).
1986 — Get Close. 1987 (+ Т.М. Стивенс — бас, + БерниУоррелл — клавишные, + Блэйр Каннигэм -
ударные) — Singles.
1989 (- Стивенс, — Уоррелл, Билли Бремнер — бас, Митчел Фрум — клавишные).
1990 Packed! (Уорнер Бразерс).
Эта британская группа появилась по инициативе американской певицы Крисси Хайнд. В начале 70-х годов она училась в Кентском университете, но в 1973 году решила его бросить, чтобы начать рокерскую жизнь в Лондоне. Накопив деньги на поездку, работая официанткой в баре, Крисси пересекла океан. В Лондоне она благодаря удачному знакомству некоторое время работала в редакции еженедельника «Нью-Мьюзикл Экспресс», потом решила поиграть в группе сама и с этой целью отправилась сначала во Францию, где пела в группе Frenchies, потом в США, где выступала с Джэком Рэббитом, и, наконец, вернулась в Лондон. Здесь она недолго работала в ансамбле Girls Underwear, общалась с Sex Pistols & С°, но участия в их деятельности не принимала. Даже знакомство с Малькольмом Маклареном, в магазине которого она некоторое время работала во время своего первого приезда в Великобританию, ей не помогло заключить контракт. Она много делала сейшн-работы, помогая в студии известным исполнителям Крису Спеддингу, Нику Лоу, Джони Мопеду. Только в середине 1978 года ей удалось найти подходящих музыкантов, и тогда на свет появился Pretenders. Первый успех к Pretenders пришел после исполнения песни группы 60-х годов Kinks «Перестань рыдать». В дальнейшем ансамбль создал несколько суперхитов, достигших вершин хит-парадов. Такой удачи он добился благодаря своим сильным сторонам, заключавшимся в хрипловатом легко узнаваемом голосе Крисси, синкопированных ритмах виртуоза Чам-берса и изобретательной работе гитариста Ханимен-Скота. Визитной карточкой коллектива стала песня «Мелочь в кармане». Признание слушателей не миновало и пластинки Pretenders. Хотя среди песен, записанных на них, были и проходные и сложные для восприятия, в целом Pretenders очень походили на американский гаражный рок или английский биг-бит 60-х годов. Однако после успеха двух первых дисков Pretenders поджидали две трагедии. Один за другим, 16 июня 1982 года и 14 апреля 1983 года от сверхдоз героина погибают сначала Ханимен-Скотт, а затем Фарндон. Группа претерпевает значительные изменения. К тому же у Хайнд рождается ребенок от Рэя Дэвиса («звезды» все той же группы Kinks), затем в 1984 году она выходит замуж за Джимма Керра (из Simple Minds), и вскоре у нее появляется второй ребенок. В итоге от музыки пришлось отказаться. «Подойди поближе» был записан Хайнд с приглашенными сейшнмузыкантами и появился на прилавках магазинов в ноябре 1986 года. Диск получился удачным, это подтолкнуло Крисси к реанимированию Pretenders, и уже с начала 1987 года новый состав начал функционировать.
The Ramones
США, 1974
Джонни Рамоне (Джон Каммингз) — гитара, Ди Ди Рамоне (Дуглас Колвин) — бас, Томми Рамоне {Том Эрделей) — ударные, Джой Рамоне (Джеффи Хайман) — вокал.
1976 — Ramones (Сайр) Ramones Leave Home.
1977 — Rocket To Russia.
1978 (- Томми, + Марки Рамоне (Марк Белл) — ударные) — Road to Ruin.
1979 — It’s Alive.
1980 — End of the Century.
1981 — Pleasant Dreams.
1983 — Subterranean Jungle (- Марки, + Ритчи Рамоне (Ричард Бо) — ударные).
1984 — Too Tougn to Die.
1986 — Animal Boy.
1987 — Halfway to Sanity.
1988 — Ramones Mania.
1989 — Brain Drain.
Ramones стала первой настоящей панк-группой 70-х годов, предвосхитив появление Sex Pistols и Clash. Она разработала основную формулу современного панк-рока: сверхпростые, сверхбыстрые песни, с прямой текстурой, без соло, выдержанные в одном маниакальном темпе, поддерживаемом за счет непрерывной стены гитарного саунда и безостановочной работы барабанов. Первый концерт Ramones закончился тем, что их прогнали со сцены: зрители обалдели от рваных джинсов и дикой неандертальской музыки. Но если английская критика поначалу не принимала Sex Pistols, то американские журналисты очень скоро почувствовали в музыке Ramones некий смысл, чистую энергию. Дело было еще в том, что мелодии песен группы базировались на рок-н-ролле 50-х годов, свято чтимом в США. Ramones в 1974 году добились права выступать в клубе «CBGB». На них специально съезжались посмотреть со всего Нью-Йорка. Еще бы, уложить в часовой концерт 33 композиции — этого, кроме них, не мог сделать никто. Час непрерывного, галопирующего рока, каждая песня — не более двух минут, и при этом монотонный, заклинающий вокал Джоя. Американцы любят экзотику, авангард — в общем, Ramones стал популярен в США (но не надо думать, что они заслужили признание большинства — это не так). В 1976 году они приехали в Лондон уже суперзвездами панка, показав англичанам «живьем», как надо играть. Эти гастроли дали толчок развитию английского панк-рока. Ramones собрались вместе с одним условием: будем играть тот рок, который нам нравится, и плевать на деньги. Джой говорил: «Сегодня все погрязло в коммерции, шарма у рок-н-ролла больше нет. Нет дерзости, чувств, сердца. В роке сегодня не хватает именно той человеческой нотки, которая сделала рок-н-ролл великой музыкой». Поэтому целью группы стало возрождение рока в его первозданном виде. Причем идеи социального бунта, превалирующие в английском панк-движении, очень слабо отражены в лирике Ramones — эта тема почти отсутствует в их песнях. Да и в отличие от своих английских собратьев музыканты из Ramones на концерте и в жизни — совершенно разные люди. Вне сцены они тихие, спокойные и даже, говорят, очаровательные ребята. Конечно, они пишут песни на политические темы, если их волнуют события, происходящие в мире. Например, помните нашумевший демарш президента США Рональда Рейгана, когда тот во время визита в ФРГ в 1985 году демонстративно посещал нацистское кладбище? Ramones это возмутило, и тут же была написана песня «Бонза едет в Битбург» с явными выпадами в адрес президента.
