Афоризмы, мысли и высказывания выдающихся россиян. Полное собрание остроумия и жизненной мудрости - Агеева Елена А.
Справедливость не есть простое равенство, а равенство в исполнении должного.
Сравнивают народ с растением, говорят о крепости корней, о глубине почвы. Забывают, что и растение, для того чтобы приносить цветы и плоды, должно не только держаться корнями в почве, но и подниматься над почвой, должно быть открыто для внешних чужих влияний, для росы и дождя, для свободного ветра и солнечных лучей.
Страдание – не что иное, как невольное подчинение чему-нибудь внешнему.
Стыд – это природная совесть, совесть – это общественный стыд.
Сущность права состоит в равновесии двух нравственных интересов: личной свободы и общего блага.
Ум, одолевший собственные сомнения, не делает сердце равнодушным к чужим заблуждениям.
Употреблять насилие для осуществления правды значит признать правду бессильною.
Христианство есть откровение совершенного Бога в совершенном человеке.
Человек должен быть нравственным свободно, а для этого нужно, чтобы ему была предоставлена и некоторая свобода быть безнравственным.
Человек мог бы быть определен как животное стыдящееся.
Человек – существо социальное, и высшее дело его жизни, окончательная цель его усилий лежит не в его личной судьбе, а в социальных судьбах всего человечества.
Чем сильнее страсть, тем большую пассивность духа она показывает.
Я стыжусь, следовательно, еще существую, не физически только существую, но и нравственно, – я стыжусь своей животности, я еще существую как человек.
СТАНИСЛАВСКИЙ Константин Сергеевич
(настоящая фамилия – Алексеев)
(05/17.01.1863–07.08.1938)
Театральный режиссер, актер, педагог.
Родился в Москве в богатой купеческой семье. В 1881 г. окончил Лазаревский институт. Много лет проработал на фабрике отца, а вечерами играл в Алексеевском театральном кружке, где его признавали лучшим актером-любителем. В 1888 г. был одним из основателей Московского общества Искусства и Литературы. В 1898 г. совместно с В.И. Немировичем-Данченко основал Московский Художественный Театр. Его Режиссура была поистине гениальной. Он разгадывал краски жизни, открывавшейся ему в пьесе, рисовал себе образ мира, в котором происходило действие, и мгновенно оживлял его своей фантазией. Роли, созданные Станиславским как актером, – Астров («Дядя Ваня»), Штокман («Доктор Штокман»), Вершинин («Три сестры»), Сатин («На дне»), Гаев («Вишневый сад»), Шабельский («Иванов») – были признаны гениальными как русской, так и европейской критикой. Основываясь на традициях русского театра, где отдавалось предпочтение «переживанию» нежели «представлению» чувств героя, выработал систему актерского мастерства, являющуюся основой для современных актеров как в России, так и за рубежом. Умер в Москве.
75% того, что делается на репетиции, обычно не входит в спектакль.
Актер должен научиться трудное сделать привычным, привычное легким, легкое прекрасным.
Актер прежде всего должен быть культурным и понимать, уметь дотягиваться до гениев литературы.
Вдохновение является лишь по праздникам. Поэтому нужен какой-то более доступный, протоптанный путь, которым владел бы актер, а не такой, который владел бы актером, как это делает путь чувства. Таким путем, которым может легче всего овладеть актер и который он может зафиксировать, является линия физических действий. Когда эти физические действия ясно определяются, актеру останется только физически выполнять их.
Воля бессильна, пока она не вдохновится желанием.
Гении родятся веками, большие таланты – десятилетиями, таланты – годами, посредственности – днями и бездарности – часами.
Для детей нужно писать так же, как для взрослых, только еще лучше.
Для тех, кто не умеет одеваться, созданы моды.
Дом кладут по кирпичу, а роль складывают по маленьким действиям.
Единственный царь и владыка сцены – талантливый артист.
Если бы смысл театра был только в развлекательном зрелище, быть может, и не стоило бы класть в него столько труда. Но театр есть искусство отражать.
Жест должен аккомпанировать чувству, но не слову.
Играть при полном и сочувствующем вам зрительном зале – то же, что петь в помещении с хорошей акустикой.
Искренность и простота – дорогие свойства таланта.
Искусство должно раскрывать глаза на идеалы, самим народом созданные.
Каждый день, в который вы не пополнили своего образования хотя бы маленьким, но новым для вас куском знания… считайте бесплодно и невозвратно для себя погибшим.
Когда играешь злого – ищи, где он добрый.
Либо вы (режиссер) инициатор творчества, а мы (актеры) простой материал в ваших руках, попросту ремесленники, либо, наоборот, мы творим, а вы нам только помогаете. Иначе что же выйдет?
Любите искусство в себе, а не себя в искусстве.
Мы ненавидим театральность в театре, не любим сценичное на сцене. Это огромная разница.
Мысль, прежде чем стать мыслью, была чувством.
Не всякая правда – красота, но всякая красота – правда.
Не существует искусства, которое не требовало бы виртуозности, и не существует окончательной меры для полноты этой виртуозности.
Нельзя плевать в алтаре, а потом молиться там же, на заплеванном полу.
Нет маленьких ролей, есть маленькие актеры.
Основа всей жизни человека – ритм, данный каждому его природным дыханием.
Подлинное искусство всех народов и веков понятно всему человечеству.
Подлинность вещей должна смениться подлинностью чувств.
Понимать – значит чувствовать.
Пускай старая мудрость направляет юную бодрость и силу, пускай юная бодрость и сила поддерживают старую мудрость.
Сначала убедись, а потом уж убеждай.
Собственный пример – лучший способ заслужить авторитет.
Сцену нужно сделать, а потом сыграть.
Творчество есть прежде всего полная сосредоточенность всей духовной и физической природы. Она захватывает не только зрение и слух, но и все пять чувств человека, она захватывает, кроме того, и тело, и мысль, и ум, и волю, и чувство, и память, и воображение. Вся духовная и физическая природа должна быть устремлена при творчестве на то, что происходит в душе воображаемого мира.
Театр начинается с вешалки.
Театр – сильнейшее оружие, но, как и всякое оружие, о двух концах: оно может приносить великое благо людям и может быть величайшим злом.
Тот, кто умеет парить над землей, тот не упадет на нее.
Учитесь слушать, понимать и любить жестокую правду о себе.
Хорошие декорации для любителей – спасение. Сколько актерских грехов прикрывается живописностью, которая легко придает всему спектаклю художественный оттенок! Недаром же так много актерских и режиссерских бездарностей усиленно прячутся на сцене за декорации, костюмы, красочные пятна, за стилизацию, кубизм, футуризм и другие «нэмы», с помощью которых стараются эпатировать неопытного и наивного зрителя.
Чем талантливее художник, тем опаснее его ошибки.
Что такое талант? Душа.
Чувство зафиксировать нельзя.
СУВОРОВ Александр Васильевич
(13/24.11.1729–06/18.05.1800)
Великий русский полководец, один из основоположников русского военного искусства.
Родился в Москве в семье военного. С детства проявил интерес к военному делу, пользуясь богатой библиотекой отца, изучал артиллерию, фортификацию, военную историю. В 1742 г. был зачислен солдатом в лейб-гвардии Семеновский полк. В 1762 г. произведен в полковники. В 1768–72 гг. воевал в Польше, делая успехи в военной карьере. С 1772 г. – генерал-майор. В 1773–80 гг. в войне с турками одержал победы под Туртукаем и при Козлудже, под Кинбурном и Очаковом, при Фокшанах и на реке Рымник, за что был возведен «в графское Российской империи достоинство». Вершиной его военных успехов в войне с Турцией стал штурм Измаила (11.12.1790). В 1794 г. подавил восстание в Польше и взял Варшаву, за что был удостоен звания фельдмаршала. В общей сложности дал ок. 60 сражений и боев и все их выиграл. Умер от гангрены в Санкт-Петербурге, похоронен в Александро-Невской лавре. А.В. Суворов вошел в историю как гениальный полководец и военный мыслитель. Обогатил все области военного дела новыми выводами и положениями, разработал и применил в полководческой практике более совершенные формы и способы ведения вооруженной борьбы, которые намного опередили свою эпоху и обеспечили русскому военному искусству ведущее место в мире.
