История мировой культуры - Капица Федор Сергеевич (библиотека книг .txt) 📗
Частушки произошли от старинных игровых, шуточных и других песен плясового характера и широкое распространение получили начиная с 60-х годов XIX века. Возникнув впервые в России, частушки появились затем на Украине и в Белоруссии.
Этот жанр получил своеобразное преломление в советской симфонической музыке, в частности в творчестве Р. К. Щедрина (опера «Не только любовь», концерт для оркестра «Озорные частушки»).
ЧЕКАНКА – техника выполнения скульптурных произведений из тонких металлических листов, применяемая главным образом для декоративных композиций. Широким возможностям чеканки доступны как мелкие формы, так и скульптурные группы огромных размеров (например, кони с колесницей и фигурой Аполлона на фасаде Александрийского театра в Санкт-Петербурге). Процесс чеканки состоит в выбивании скульптурного рельефа из листов металла – меди, латуни или белого железа – с оборотной стороны с помощью молотка и особого инструмента – чекана. Крупные или сложные произведения скульптуры чеканит не сам автор, а мастер-специалист. Часто это делается по частям, которые затем соединяются спайкой. Достоинства чеканной скульптуры – прочность, легкость, относительная дешевизна, сравнительная несложность технологии.
Получение рельефных изображений на листовом металле является одним из древнейших видов художественной обработки металла. Она ведется по поверхности металлического листа, положенного на эластичную подложку из особой смолы, в основном по лицевой стороне.
Чеканкой также называется получение рельефных изображений на поверхности медалей, монет – медальерное искусство, производится сильными ударами от руки или на прессе стальными штемпелями – пуансонами, на которых сделаны углубленные изображения и надписи.
ЧЕРНОФИГУРНЫЙ СТИЛЬ – термин истории искусства, обозначающий один из этапов развития древнегреческой вазописи в конце VII и VI в. до н. э. (см. Архаика). Наименование данного стиля происходит от характерного способа изображения – глубоко черного силуэта (с процарапыванием) по красному фону глины.
ЧЕРНЬ – сплав серебра с медью, свинцом и серой. Специальный состав наносится на гравированное по металлу изображение и обжигается в печи. В прикладном искусстве – техника декорировки металлических, преимущественно серебряных изделий, состоящая в заполнении гравированного рисунка эмалевым сплавом свинца и серы черного цвета (с последующей шлифовкой). Изделия, декорированные черненым орнаментом, были известны уже в античном мире. Они выполняются на отдельных пластинах или непосредственно на предметах – посуде, оружии, ювелирных украшениях.
Искусство чернения металла было распространено во многих районах России начиная с XIV века, особенно широко известны мастера из Великого Устюга – небольшого города, расположенного при слиянии двух рек – Сухоны и Юга (что и отражено в его названии). Народный промысел сформировался там еще в XVI веке и достиг расцвета в эпоху Петра I. Большой известностью пользуются также изделия мастеров дагестанского аула Кубачи.
Ш
ШАМАНИЗМ – название одной из ранних ступеней развития религиозных верований. Главная ее особенность – появление посредника, осуществляющего общение между миром людей и миром, населенным духами. Именно шаман является центральной фигурой ритуалов и мифологии.
Как и другие религиозные системы, шаманизм связан с ритуальной практикой и предлагает достаточно подробно разработанную концепцию мироздания. Весь мир делится на верхний, средний и нижний, которые соединены между собой мировым деревом или космической рекой. Обычно верхний мир отождествляется с небом и рассматривается как место обитания светлых и добродетельных богов. Часто их возглавляет верховное божество.
Подземный мир населен враждебными человеку духами, приносящими болезнь и смерть, а также душами умерших.
В среднем мире обитают люди и многочисленные духи-хозяева, ответственные за все, что окружает человека, – птиц, зверей, озера, реки, тайгу.
Наиболее распространенная функция шамана – врачевание болезней и обеспечение благорасположения духов – хозяев промысловых животных. Кроме того, шаман осуществляет проводы душ умерших. Все это происходит во время особого действия – камлания, когда шаман вызывает духов-помощников, вместе с которыми совершает путешествие в верхний или нижний мир. Во время этого путешествия он вступает в поединки с духами – покровителями болезни, уговаривает хозяев зверей удовлетворить просьбу охотников.
Рассказы о шаманских путешествиях близки к мифам и сказкам других народов одного опыта и культурной ситуации. Возникнув в глубокой древности, они могут превращаться в эпические произведения и сохраняться до наших дней как важнейший этнографический источник. Так произошло, в частности, с рунами, в которых рассказывается о древнескандинавских богах и героях.
С течением времени подобные сказания объединяются в величественные циклы, например, «Песнь о Нибелунгах», «Эдда».
ШАНСОН (французское chanson – песня) – название, применяемое к самым различным историческим и жанровым видам французской песни. По своему характеру такие вокальные пьесы, появлявшиеся с XIV века, были достаточно разнообразны: от многоголосных песенок и героических сказаний до остросоциальных куплетов.
В более узком смысле (и главным образом в музыковедческой литературе) термин «шансон» применяют по отношению к французской многоголосной песне XV–XVI веков. Это в основном песни политической и революционно-демократической направленности, ставшие характеристикой своего времени в годы революций 1830 и 1848 годов. Наиболее известны песни П. Беранже.
В настоящее время шансоны обычно принадлежат перу их автора и исполнителя. Среди них один из самых известных – Ш. Азнавур.
ШАНСОНЬЕ – французские исполнители песен, нередко совмещающие в одном лице поэта, композитора и эстрадного певца.
Полагают, что истоки этих песен восходят к искусству средневековых французских музыкантов – трубадуров, менестрелей, труверов, вагантов. Со второй половины XIX века термин «шансонье» стал применяться в основном к профессиональным эстрадным певцам. Широчайшую известность во всем мире получило искусство И. Гильбер (1867–1944), одной из первых популярных эстрадных певиц, а также М. Шевалье (1888–1972), Ж. Брассенса (1921–1981), Ж. Бреля (1929–1978) и в особенности Э. Пиаф (1915–1963), которую по праву считают величайшей эстрадной певицей XX века.
В наши дни далеко за пределами Франции известны имена Ш. Азнавура (р. 1924), Ф. Лемарка (р. 1925), М. Матье (р. 1946).
Искусство французских шансонье – это маленький театр, где актер не просто исполняет, а «показывает» мелодию, проявляя тонкий артистизм, демонстрируя игру чувств и настроений. При этом он основывается как на национальной народной традиции, имитируя эту связь, например, игрой на народных музыкальных инструментах, так и на создании своего собственного образа.
ШАРЖ (франц. charge – букв. «утяжеление», «нагрузка») – разновидность художественной графики, изображение (обычно портретное), основанное на резком сатирическом или юмористическом заострении, преувеличении характерных черт, свойств изображаемого. Внешнее сходство соблюдается, но поскольку шарж всегда преследует цель высмеять, раскритиковать конкретное лицо, наиболее характерные черты модели специально подчеркиваются и выделяются. Портретность шаржа резко отличает его от карикатуры.
По своим задачам шарж может быть политическим; примерами могут служить зарисовки французского художника О. Домье, в русской графике XX века – работы Кукрыниксов. Добродушно-ироническое настроение определяет так называемый дружеский шарж.
Среди мастеров шаржа – Ш. Бернини, С. Домье (Франция), в России – И. Теребенев, Б. Кустодиев, В. Серов, В. Дени, Б. Ефимов, И. Итин, Кукрыниксы, Д. Моор, Ф. Решетников.
